Spectrum. Ensayos sobre el sonido y la escucha.

Episodio pensado bajo dos conceptos: el vacío como desasosiego que se produce ante la ausencia, y el sonido abismal: aquel sonido que se oculta y requiere de nuestra atención para hacerse presente. X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst

Este episodio está dedicado a la máquina, a sus ritmos de producción, su textura y condiciones matéricas aplicadas al sonido. X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst

Episodio dedicado a la pérdida de la ritualidad ligada a la naturaleza en procesos, hoy día tan tabús, como la muerte. X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst

Este episodio es fruto del espectáculo en directo llevado a cabo el 15 y 16 de marzo de 2024 en el local “Sambiosis” de Granada para el 10º aniversario de la compañía teatral Gato Gordo. Voz, Abelton Live y platillo con arco: Soledad Ruiz. Violín intervenido con piezo eléctrico: Mistral Del Norte. SuperCollider: Gonz. G. Obra de violonchelo: “Hidratación diaria para chelo”, composición: Soledad Ruiz / interpretación: María Prado. Poema: “La palabra”. Soledad Ruiz. X: ⁠@SoledadRuizHer1⁠ / ⁠@SpectrumPodcst

La saga de Spectrum en negativo está constituida por una serie de composiciones sonoras, sin narración verbal, relacionadas con ideas o eventos determinantes de cada uno de los episodios de Spectrum. En la escucha de este Universo en negativo podemos imaginar a Orfeo bajando al Hades para recuperar a su esposa muerta. Aquel que durante tanto tiempo sostuvo la relación entre los dioses y los hombres a través de su canto, aquel que mantuvo el equilibrio de los contrarios con su voz, receló en el Inframundo al no oír los pasos de su amada tras de sí y quiso comprobar con la mirada, provocando la muerte de Eurídice. Los materiales aquí usados son aquellos sonidos principales que conforman el episodio del que se inspira: la reverberación de las arquitecturas sagradas, la voz de la ninfa Eco atrapada en las rocas, el sonido de las esferas en su rotación y la música de la lira del semidios Orfeo. Todos estos componentes están arropados bajo las cálidas y a veces angustiantes voces celestiales que, mezcladas con los…

Esta historia comienza en una trinchera al norte de Francia durante la Primera Guerra Mundial. En una noche lluviosa, durante el fragor de la batalla, un joven camillero alemán escuchó un sonido que cambió su vida para siempre. Realización y diseño sonoro: Soledad Ruiz. Edición de texto: Gemma Pimenta. Diseño de imagen: Carmen Torrecillas. https://www.pandemiateatro.es/spectrum-el-odio-a-la-musica/ X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst Agradecimientos: Iván, Iris Miralles, Celia Lozano, Amanda García, María Prado.

Cuando Wolfsohn regresó de la guerra lo hizo enloquecido por las voces que escuchó en las trincheras. Solo se deshizo de ellas reproduciendo esos terroríficos gritos con su propia voz. El resultado de sus experimentos supuso una ruptura, no solo con los cánones estéticos, sino con toda lógica acerca del funcionamiento de la voz humana. Realización y diseño sonoro: Soledad Ruiz. Edición de texto: Gemma Pimenta. Diseño de imagen: Carmen Torrecillas. ⁠ https://www.pandemiateatro.es/spectrum-sonar-la-voz/ ⁠X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst Agradecimientos: Denis Orellana. Sara Almazán.

A partir de 1900 la naturaleza dejó de escucharse. Un nuevo sonido recorrió Europa. Al esporádico retumbar del trueno lo sustituyó el rugido eterno de los motores del tráfico. A la campana y su quieta organización del tiempo la sustituyó la sirena en la fábrica y el bullicio urbano. Todo se volvió mecánico y ruidoso, y el gallo dejó de anunciar el alba. Realización y diseño sonoro: Soledad Ruiz. Edición de texto: Gemma Pimenta. Diseño de imagen: Carmen Torrecillas.⁠ https://www.pandemiateatro.es/spectrum-ruido/⁠ X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst

Este episodio no ha sido creado bajo el ritmo actual de los tiempos. "Silencio" no está pensado para ser escuchado entre el bullicio de la ciudad, ni en el gimnasio, ni durante la limpieza del hogar. Su escucha requiere atención. Y calma. También el uso de auriculares. Silencio… Escucha. El sonido habita en el fondo de un abismo. Realización y diseño sonoro: Soledad Ruiz. Edición de texto: Gemma Pimenta. Diseño de imagen: Carmen Torrecillas.⁠ https://www.pandemiateatro.es/spectrum-silencio/⁠ X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst

La divinidad, antiguamente multiplicada, segmentada, habitaba en las cosas y se comunicaba a través de cada sonido de la naturaleza. Dios era fuente sonora, vibración. No fue hasta el Renacimiento que se le representó en una imagen por vez primera, y es que lo visual comenzó a imponerse sobre lo sonoro. Realización y diseño sonoro: Soledad Ruiz. Edición de texto: Gemma Pimenta. Diseño de imagen: Carmen Torrecillas. ⁠https://www.pandemiateatro.es/spectrum-la-afinacion-del-mundo/⁠ X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst Agradecimientos: Alberto Mengs, Pilar Cuadrado, Alonso Cano, Denis Orellana, Patxi Aizpiri, Luis Alberto Fernández.

¿Qué sucede cuando en la balanza se desequilibra el peso entre dos contrarios? Con Universo damos cierre a la serie Spectrum reflexionando acerca de la dualidad y la divergencia que existe entre lo pasional y lo racional, entre lo bello y lo grotesco, entre lo visual y lo sonoro. Y de cómo este desajuste afecta al arte y a nuestra manera de entender el mundo. Realización y diseño sonoro: Soledad Ruiz. Edición de texto: Gemma Pimenta. Diseño de imagen: Carmen Torrecillas.⁠ https://www.pandemiateatro.es/spectrum-universo/⁠ X: @SoledadRuizHer1 / @SpectrumPodcst

La saga de Spectrum en negativo está constituida por una serie de composiciones sonoras, sin narración verbal, relacionadas con ideas o eventos determinantes de cada uno de los episodios de Spectrum. Para este primer episodio he querido recrear el momento en el que el joven Alfred Wolfsohn tiene aquella terrible vivencia narrada en 01. El odio a la música, cuando queda atrapado en el fango, esperando la muerte, rodeado de metralla y de voces siniestras. Ni uno solo de los sonidos que aparecen en esta composición pretende ser realista. No quieren representar, de manera directa, la realidad, y menos aún, la realidad de una guerra. Esta composición sonora pretende, más bien, transitar por el camino de la evocación, que es el camino de lo poético, de la abstracción, en el que tienen lugar las emociones más poderosas, donde reina la anarquía de la expresión. El sonido quiere aquí funcionar como una fuerza activa que recree la incertidumbre en la que naufragó Wolfsohn en aquellas horas cruentas, transformando la…