El coleccionista de canciones

Junto con el letrista Hal Davis y su musa, Dionne Warwick, Burt Bacharach fue un enorme compositor y arreglista que todos admiraban en los 60... incluidos los Beatles.

Antes de convertirse en estrellas de Motown eran unas adolescentes de Detroit que cantaban bajo el nombre de The Primettes. Diana Ross, Mary Wilson y Florence Ballard pasaron de buscar su primera oportunidad a protagonizar una extraordinaria sucesión de números uno. Estos son sus comienzos.

Sade Adu comenzó en la música de casualidad, acudiendo como invitada al ensayo de un grupo llamado Pride. Y ya nunca salió de la música. Suenan Olivia Dean o Donny Hathaway.

El canadiense estaba a punto de dejar su carrera cuando un ricachón lo descubrió cantando en una fiesta de empresa. Suenan también Frank Sinatra, Dean Martin o Robbie Williams.

Triunfó con su mezcla de rap, soul y pop y abandonó los Fugees cuando estaban en lo más alto. Suenan también Marvin Gaye, Stevie Wonder y Billie Holiday.

El rey de la música jamaicana era Jimmy Cliff hasta que él mismo dio su primera oportunidad a Bob Marley y sus Wailers. Suenan también The Paragons, Johnny Nash, King Tubby o Eric Clapton.

Cómo la reina del rock and roll robó literalmente el micrófono a su futuro marido antes de su éxito en solitario de los 80. Suenan Little Richard, Mahalia Jackson, Sister Rosetta Tharpe o Elvis Presley.

Los Jackson Five fueron la gran escuela del que sería el rey del pop. Sus inicios en el soul y el funk, contados a través de maquetas e influencias. Suenan Los Temptations o James Brown.

Con solo 11 años tocaba el piano, la batería y la armónica, y fichó por Motown, la discográfica de Marvin Gaye o los Jackson Five. Estos son sus comienzos. Con la colaboración de Diego A. Manrique.

Suenan Ella Fitzgerald, Laura Pausini, Otis Redding, Elvis Presley, Hall&Oates y muchos otros.

Poca gente sabe que el cantante de soul comenzó tocando la batería y haciendo coros para las grabaciones de otros artistas de Motown. Hasta que llegó su oportunidad y no la dejó escapar. Colabora Diego A. Manrique.

El primer impulsor del grupo fue el baterista, Stewart Copeland, y el primer guitarrista no fue Andy Summers. Todos venían de la órbita del rock progresivo pero trajeron influencias de jazz, reggae, punk y new wave. Colabora Diego A. Manrique.

El Rey del Rock and Roll siempre reconoció su admiración por Fats Domino, Big Mamma Thorton, BB King y viejos bluesmen y cantantes de country. Esta es la historia de cómo aprendió de todos ellos. Colabora Diego A. Manrique.

La gran voz del jazz comenzó por casualidad en un concurso para aficionados y acabó siendo la admiración de Louis Armstrong, Duke Ellington o de Fran Sinatra. Colabora Diego A. Manrique.

Ella quería ser pianista clásica pero al rechazarla en el conservatorio comenzó a tocar jazz y pop en clubes nocturnos. Allí, Nina Simone inventó su nombre y se inventó también una voz con la que cantar, cosa que hasta entonces no había hecho. Colabora Diego A. Manrique.

Después de haber compuesto éxitos para otros grandes artistas desde el Brill Building junto con Jerry Goffin, Carole King remató el mejor momento de su carrera con un disco propio memorable: 'Tapestry'. Suenan las Shirelles, los Drifters o los Beatles. Colabora Diego A. Manrique.

Nos remontamos a mediados de los 50, cuando Sam Cooke comenzó a cantar gospel con sus hermanos y luego en grupos profesionales de este estilo religioso. En 1957 comienza su imparable carrera de pop y soul. Colabora Diego A. Manrique, y suenan también Aretha Franklin, Otis Redding o The Supremes.

Iñaki de la Torre pincha las versiones más elegantes de villancicos y canciones de Navidad en versión jazz y pop, cantadas por las voces de Nat 'King' Cole, Bob Dylan, Miley Cyrus o David Bowie. Y la curiosa historia de dos películas típicamente navideñas.

Amy Winehouse antes y después de convertirse en una estrella (fugaz, tristemente) del soul y el pop. Suenan Dinah Washington, Carole King o The Specials, entre otros.

Iñaki de la Torre investiga, con ayuda de Diego A. Manrique, en las primeras influencias que impulsaron a Jagger y Richards, a través de las versiones que los Stones grabaron en sus inicios. Suenan Chuck Berry, Sam Cooke o los propios Beatles.

Iñaki de la Torre, con la ayuda de Diego A. Manrique, nos transporta al día en que Aretha Franklin sintió la llamada de la música soul, siendo solo una niña. Suenan Mahalia Jackson, Dionne Warwick, Sam Cooke u Otis Redding.

Iñaki de la Torre, con la ayuda de Diego A. Manrique, viaja a los inicios de los Beatles para saber qué versiones hacían, a quiénes admiraban y cuáles de esos ídolos los inspiraron cuando el grupo se estaba formando. Suenan Little Richard, Chuck Berry o Fats Domino.

Iñaki de la Torre repasa las canciones que triunfaron en el cambio de año de 1973 a 1974, de 1983 a 1984 y de 1993 a 1994. Nostalgia y buena música para despedir 2023.

Esta Nochebuena Iñaki de la Torre selecciona los villancicos más elegantes del pop y del jazz en versiones muy especiales. Suenan Nat King Cole, Michael Buble o Dinah Washington.

Iñaki de la Torre esquiva los buenos propósitos de la Navidad con canciones preciosas... pero llenas de mala baba. Suenan Carole King, Nat Simons o Coque Malla.

Iñaki de la Torre recorre la evolución de un estilo que dio origen a casi todas las músicas negras del siglo XX: r&b, soul, rock and roll... Suenan Muddy Waters, BB King, Howlin' Wolf, Etta James o Big Mama Thornton.

Iñaki de la Torre viaja a los albores del siglo XX para descubrir cómo los emigrantes europeos forjaron la música que alumbró artistas como Bob Dylan, Bruce Springsteen, Joan Baez, Joni Mitchell o, a la larga, Wilco.

Iñaki de la Torre retrocede hasta 1958 para visitar el momento en que la samba y otros ritmos brasileños se fundieron con el jazz y otras tendencias extranjeras para crear la bossa nova. Suenan Caetano Veloso, Joao Gilberto, Elizete Cardoso o Ellis Regina.

Iñaki de la Torre relata cómo los hispanos de Nueva York pusieron a medio mundo a bailar ritmos caribeños a partir de finales de los 60 e inicios de los 70, partiendo del boogaloo. Suenan Rubén Blades, Celia Cruz, La Lupe, Willie Colon o Héctor Lavoe.

Iñaki de la Torre nos devuelve a los inicios del country, un estilo de cuya primera grabación se han cumplido 100 años el 19 de junio de 2023. Suenan Johnny Cash, Dolly Parton, Patsy Cline o Hank Williams, entre otros.

Iñaki de la Torre retrocede a los primeros balbuceos del rhythm and blues, una música negra que representó el comienzo de casi todo lo que vino después: el soul, el rock and roll, el jump blues... Suenan Ray Charles, Sam Cooke, The Drifters o Etta James, entre otros.

Un programa especial para determinar quiénes ostentan el trono de cada género. Con tres candidatos para cada estilo: ¿fue Elvis el rey indiscutible o lo fueron Little Richard y Chuck Berry antes que él? ¿Y no fue Aretha Franklin por encima de Otis Redding y Sam Cooke la monarca del soul? ¿Pueden Madonna o Prince discutir el reinado a Michael Jackson? Iñaki de la Torre repasa cómo comenzaron en la música estos nueve tótems de la música del siglo XX.

Iñaki de la Torre repasa cuáles fueron las canciones que triunfaron en las radios y en las fiestas del final de 1972 y principios del 72, y continúa repasando las triunfadoras del 82/83 y 92/93. Suenan Elton John, Mocedades, Michael Jackson, MIkel Erentxun o Ace of Base.

Iñaki de la Torre elige otro año las versiones más elegantes de las canciones de Navidad que más nos suenan, cantadas por las mejores voces de todos los tiempos. Y, en pequeñas píldoras, se detiene en los detalles de algunos de los discos navideños más importantes de la historia, con Frank Sinatra, Ella Fitzgerald o Michael Bublé como protagonistas. Suenan también Christina Aguilera, Nat King Cole, The Platters o Taylor Swift. Perfecto para una Nochebuena con tu cuñado.

Hubo un momento en que el jazz pasó de ser una música mayoritariamente instrumental para burdeles y salas de fiestas, a ser la mayor fuente de canciones populares, de esas que se ponían en la radio y que todos cantaban en sus casas. Ese gran salto al jazz vocal y amable, accesible para todos, se llamó ‘swing’ y se impuso justo antes de la Segunda Guerra Mundial, que es cuando comenzaron a surgir las llamadas 'big bands'. Suenan Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Duke Ellington, Sara Vaughan, Oscar Peterson, Frank Sinatra...

Viajamos al momento en que saltó la chispa que dio lugar al funk, un estilo en el que, según decía siempre su creador, James Brown, todos los instrumentos, incluso la voz, tenían que comportarse como una percusión. Suenan también Prince, Funkadelic o Curtis Mayfield.

En la Nueva York de mediados de los 50 se juntaban en las esquinas adolescentes blancos, negros, latinos... para cantar casi cualquier cosa que pudiera hacerse a cuatro voces: uno entonaba la letra y los otros tres hacían coros con sílabas onomatopéyicas que imitaban instrumentos (de ahí "doo wop"). El propio Elvis se dejó influir por esta corriente. Suenan Frankie Lymon, The Marcels, las Chordettes y muchos más.

Mucho antes de que Bob Marley lo diese a conocer al mundo, el reggae había nacido en Jamaica en los años 60, como una mezcla de ritmos caribeños (mento y calypso) y como una forma de protesta y de celebración a un mismo tiempo. Suenan temas de Jimmy Cliff, The Paragons o Dandy Livingstone, entre muchos otros.

En este especial de fin de año, Iñaki de la Torre recupera las canciones que triunfaban en las navidades de 1971, 1981 y 1991. Y de paso realiza algunos guiños sonoros a las galas la televisión que marcaron la infancia y juventud de varias generaciones. Una hora entera de música y nostalgia

En este episodio vamos a asistir al nacimiento de una música que surgió exclusivamente para hacernos bailar; la música disco. La receta: cojan un ritmo sencillo pero medianamente rápido, pídanle al batería que no haga grandes variaciones en toda la canción, busquen arreglos de viento y cuerda muy relucientes, e imaginen una melodía florida pero sin complicaciones. Después añadan una letra completamente indolora y busquen una cantante, es decir, una voz femenina, a ser posible. Y ya está: acaban ustedes de crear un estilo pensado únicamente para bailar y pasarlo bien.

En 'Adivina quién viene a cenar esta noche', Iñaki de la Torre invita a la mesa a los artistas más importantes de todos los tiempos cantando todo tipo de canciones de Navidad (todas les van a sonar, no se asusten). Y, además de contarles curiosidades sobre esas canciones, repasa también algunas de las películas navideñas más sonadas de la historia. Hora y media de disfrute musical.

El resumen de los ingredientes es relativamente sencillo: ritmos más variados y bailables, con muchos matices, muchos arreglos de vientos y, lo fundamental: una voz muy protagonista y mucho más libre para cantar y salirse de la partitura que en el pop. Y si a eso le añadimos letras ya un poco más adultas que la de los quinceañeros de ese pop, el resultado es una música más sofisticada y con más alma.

Antes del rock and roll, nacido de la energía electrizante de gente como Chuck Berru (que suena de fondo) o el obsceno de Elvis Presley, o sea, hasta 1955 aproximadamente, la música popular, la que triunfaba ente las masas era melódica, formal, melosa... Pero de pronto, a principios de esa década hubo quien comenzó a mezclar el rythm and blues de los negros con el country y el folk de los blancos

Viajamos a 1960, el día en el que los adolescentes arrasaron con la música de sus padres con dos armas indoloras: melodías preciosas y letras perfectamente tontas. Asistimos al nacimiento del pop con canciones de Carole King o Doc Pomus, cantadas por The Ronettes, Paul Anka o los mismísimos Beatles.