Club de Serias

Recuperamos un anime icónico que marcó nuestra infancia, ahondamos en qué nos dice RANMA sobre el género, la identidad, el cuerpo, las relaciones románticas (al estilo japonés); y también en el universo de la autora, Rumiko Takahashi, que nos ha traído mucha fantasía entre ellas: ¡¡Inuyasha!!.

Analizamos la serie que más ha contribuido a crear el medio televisivo tal y como lo conocemos hoy. Exploramos cómo construye un universo perfectamente equilibrado entre lo siniestro y lo cotidiano, lo inquietante y lo familiar; hablamos de su tema principal: la violencia (capital y patriarcal); hablamos de los roles de género, de la representación trans y del gran statement que hace contra el mesianismo. HELOOoOoOOoOooOoOO!!

¿Por qué tantas mujeres están fantaseando con una vuelta al tradicionalismo? Por lo visto el surgimiento de la tradwife no se puede entender sin el auge y la caída de la girlboss como arquetipo aspiracional. En este capítulo especial Estela os acompaña por un recorrido de los arquetipos aspiracionales femeninos a través de personajes de series muy icónicas: Siovan de 'Succession' y Serena de 'El cuento de la criada'.

GET IN LOSER, WE ARE GOING TO THE COTTAGE! Nos reunimos para rendir homenaje al fenómeno del momento, una serie que no puede ser vista sin sufrir unas ganas incontenibles de comentarla después. Hablamos de la fiebre de las adaptaciones literarias, repasamos el arco narrativo de la serie a partir de sus escenas más relevantes y divagamos sobre los motivos por los cuales se ha convertido en un fenómeno de chicas.

Le toca el turno a una de las series de animación más icónicas de los 2010's con un fandom más problemático: Rick & Morty. En esta ocasión contamos con Albert, el de cornellá, experto en folklore español (lol), para comentar una serie que él etiqueta de barroca: nos adentramos en la psique de Rick, en su soledad y su trauma, y exploramos la identidad y evolución del resto de personajes para admirar una serie que retrata con una calidad psicológica sin igual a la familia disfuncional.

Le dedicamos el programa a la fascinante última serie de Vince Gilligan, creador de Breaking Bad y Better Call Saul. Y la abordamos desde todas las aristas filosóficas posibles: nos da para hablar de colapsos humanitarios y de otras formas de apocalipsis; de nuevas fábulas extraterrestres (y de qué dicen de nuestros miedos y de la soledad imperante), de cómo se representa en el mainstream el utopismo comunitario (¿es bueno, es malo, es terrible...?); de individualismo vs individualidad, y, como no, de inteligencia artificial. Felicidad para todxs!!!! 0:00 Intro 8:18 EL APOCALIPSIS! 22:06 La INDIVIDUALIDAD como el PROBLEMA 1:00:58 Una UTOPÍA? 1:19:51 Nuevas fábulas extraterrestres: la soledad humana 1:30:45 Una metáfora sobre la IA?

Recuperamos 'Black Mirror' una de las series distópicas más icónicas y pioneras para abordar la distopización de la cultura pop y sus consecuencias en el imaginario colectivo: somos incapaces de pensar un futuro deseable. Analizamos el impacto de la serie en nuestra forma de entender la tecnología digital y sus posibles potenciales, criticamos el inmovilismo social de sus personajes y elogiamos los pocos pero brillantes episodios utópicos que nos ha brindado. 0:00 Intro 5:23 La distopización de la cultura pop 25:26 Black mirror y el inmovilismo social 46:54 Tecnología: mala! Personas: malas! 1:21:01 Grietas de esperanza: pequeñas utopías

Analizamos una de las series más icónicas de la historia de la tele. ¿Qué se puede decir de Los Soprano que no se haya dicho antes, os preguntareis? Bueno, ¿cuántas veces habéis visto a dos tías hablando de esta serie? Exacto. Hablamos de qué la hace única (su comicidad, su realismo, su falta de cinematograficidad), de como son los mafiosos (y de como NO son), de la male gaze hacia los personajes femeninos (o sus cuerpos) y, por supuesto, del polémico final. Gabagool!! 0:00 Intro 3:07 El año de la desafección: 1999 7:11 ¿Qué hace Los Soprano una serie única? 26:37 ¿Como es un mafioso? 1:07:02 El elefante en la habitación: la MALE GAZE 1:17:54 La decadencia de la Mafia 1:27:44 El FINAL!

Hablamos de primeros amores, pero de los primerísimos, de los crushes que nos ocurren en la infancia y la pubertad y que nos arrollan como una ola; y lo hacemos a través de Samuel (<3!), Big Mouth y la saga Harry Potter (8 películas deben contar como una serie, no?). 0:00 Intro 11:50 Samuel 45:05 Big Mouth 1:16:26 Harry Potter

Estrenamos temporada con un formato nuevo analizando los hombres rotos que aparecen en 'The Bear', 'Adolescence' y 'El verano en que me enamoré'. Exploramos qué es lo que rompe a estos hombres, qué tiene que ver el género con ese dolor y ese sufrimiento, y también si su representación en la ficción es transgresora o no. 0:00 Intro 5:17 ¿Qué es un sadboy? 13:55 Adolescence 37:54 The Bear 1:02:00 El verano en que me enamoré

Bajamos a Fondo de Bikini para comentar el impacto de la serie sobre nuestro imaginario y sentido del humor, de la carga que supone convertirse en un hombre y de lo bien que lo subvierte Bob Esponja, del boomer más iconico de la cultura pop, aka Calamardo, y del amplio abanico de ansiedades adultas que cubre la serie. MIAU! 0:00 Intro 12:18 El absurdo 24:57 Masculinidades ¡BE A MAN! 57:28 Bob esponja vs Calamardo: La joie du vivre vs el boomerismo 1:20:00 Las ansiedades adultas

"Abrazar la miseria y... tener esperanza" así describe Elisa Coll, fan número uno de Fleabag del mundo mundial, su serie favorita. Hablamos de la rabia femenina y de ser malas feministas, de lo bien escritos que están los personajes masculinos, de los mecanismos de disociación de la protagonista, y del triángulo amoroso que se crea entre Fleabag, el cura y DIOS. Nuestra carta de amor a una serie que nos lleva al fondo del pozo para luego sacarnos de él. 0:00 Intro 5:54 La rabia femenina (malas feministas) 28:17 Los personajes masculinos 54:19 Dolor y disociación 1:07:29 El triangulo amoroso: Fleabag-Cura-Dios 1:29:11 Agotamiento y redención

“Los ricos también lloran, y nos obligan a sentir pena” así describe Christo Casas, periodista y antropólogo, la exitosa serie de Mike White. Entramos en imaginario del creador y su obsesión con SURVIVOR para entender su universo, hablamos de la serie dentro de la tropa eat the rich, de lo mal que trata a sus personajes lgtbiq y, sobretodo, de la experiencia turística y de la idea del paraíso. THESE GAYS!! 0:00 Intro 12:00 EAT THE RICH! 45:16 Turismo y Paraíso 1:09: Turismo colonial: Hawaii 1:20:47 THESE GAYS! La perspectiva queer

"¡¡¡MONTOYA POR FAVOR!!!". En este especial de Club de Serias Estela Ortiz y el filósofo Eudald Espluga se juntan para sobreanalizar LA ISLA DE LAS TENTACIONES, un reality que intuimos no va del tópico del amor verdadero sino de algo mucho más sintomático del paisaje emocional neoliberal que atravesamos: el de la fidelidad radical hacia unx mismx. En palabras de Eudald, "pocos productos permiten ver de forma tan explícita cómo los discursos terapéuticos moldean el yo hacia un individualismo instrumental y autosuficiente". 0:00 Intro 5:01 Por qué analizar LIDLT 17:27 Amor romántico vs. ser fiel a uno mismo 39:43 Telebasura: la clase y el reality 56:08 ¿Estamos siendo demasiado laxas con LIDLT?

"Como Sexo en Nueva York pero para madres republicanas", así describe Alba Lafarga, gestora cultural y filósofa, 'Mujeres desesperadas'. A partir de la icónica serie de los 2000s analizamos la figura de la ama de casa rescatando el concepto de "la mística de la feminidad" de Betty Friedan. Y abordamos las ideas que una serie tan conservadora tiene sobre la maternidad, la familia y la "otredad", así como las contradicciones que habitan en el centro del propio pensamiento conservador y que se ven reflejadas episodio tras episodio. En resumen, ¡qué mal ha envejecido esta serie! 0:00 Intro 7:27 Las protagonistas: cuatro arquetipos 17:09 Amas de casa: la mística de la feminidad 31:28 Maternidad y misogínia 1:00:10 Familiarismo 1:09:43 Se le ve el plumero al conservadurismo 1:26:32 Qué mal ha envejecido esta serie

"Como One Piece pero súper marica y colorido", así describe Lionel Delgado, experto en masculinidades, la serie también conocida como "the gay pirate show". Este episodio es una carta de amor a una de nuestras series favoritas. Hablamos de la piratería como posible espacio de libertad, de la forma en que la violencia y el trauma ocupan un espacio central no solo en la mayoría de ficciones sino en la propia construcción de la masculinidad tradicional, y de como esta serie, más allá de tener representaciones queer, es una serie QUEER por si misma, dejando de lado etiquetas, identitarismos y tokenismos y poniendo en práctica la ternura y la creación de comunidad. 0:00 INTRO 9:05 LA PIRATERÍA: el mar como espacio libre 32:13 VIOLENCIA Y CAMBIO: masculinidad y deconstrucción 1:27:45 Representación QUEER

"Una rumba en París" así describe la Sofy la serie protagonizada por Lilly Collins. Nos adentramos a intentar entender la intención de sus creadores, ¿es una serie irónica?, ¿es una serie autoconsciente? No lo sabemos (ni lo sabremos nunca), pero sí sabemos que su protagonista, Emily, embajadora de los boomerangs de instagram, es un personaje fascinante que emana cringe por cada poro de su cuerpo. Analizamos la delusión de la serie y de sus personajes, la delusión de la subjetividad estadounidense, la cultura del trabajo neoliberal que vemos representada en ella y repasamos los puntos que nos hacen pensar que, esta serie, algo de autoconsciencia, tiene.

"What ever happened to baby jane pero sobre una misma persona y te lo cuento en versión meme", así describe Kika Superputa 'La Sustancia'. En este capitulo en directo nos saltamos las normas del podcast y analizamos una película que ha tenido gran impacto. Hablamos de la disociación de la experiencia femenina, de lo escatológico que se esconde detrás de los cánones estéticos y de la feminidad, y de lo cansado que es estar buenísima, que de eso Kika, sabe y mucho.

"Succession pero con lagartos que echan fuego" así describe PutoMikel, arqueólogo y mamarracho, 'La casa del Dragón', y ya que estamos aprovechamos para hablar de la relación entre el género fantástico y el imaginario medieval, de cómo se representa el populacho en este tipo de ficciones, de cuan poderosas pueden ser las mujeres en un sistema feudal y patriarcal... pero también criticamos cuanto podemos a los personajes masculinos de la serie y hablamos también del papel histórico del cotilleo como arma femenina.

"Un reportaje de investigación muy necesario pero que en algunos puntos cojea", así describe Pol Andiñach, más conocido como Cuellilargo, la docuserie 'Cómo cazar a un monstruo'. Hablamos de prácticas y de ética periodística, de los orígenes y los puntos débiles del género del true crime, del concepto de la monstruosidad en relación al crimen y de la necesidad de poner el foco en las estructuras que generan y protegen a criminales como Lluís Gros.

"Propietarios okupados (en el amor)" así describe Alejandra @excomplice, artista y diseñadora gráfica, 'Los Bridgerton'. Analizamos una de las series más exitosas de los últimos años y nos preguntamos el por qué de ese éxito y qué dice de nosotras y de nuestros anhelos. Una reinterpretación de una época histórica real que nos ofrece a las mujeres una especie de manual de autoayuda y de resolución simbólica a este caos que es el mercado heterosexual. Pero recordad, muy importante: YOU CAN'T FIX HIM!